A criação do clássico pós-punk cult do The The, 'This Is The Day'

Principal Música

Algumas canções te perseguem para sempre. Existe um contrato emocional tácito entre a alma e uma música que os une desde o momento em que a ouvem, até o dia em que morrem. Músicas que fazem a trilha sonora de momentos de alegria não adulterada, períodos de intensa infelicidade ou apenas viagens de trem indefinidas. Músicas que vivem com você, em cada cidade, em cada casa. Fantasmas que vigiam cada momento.





Um dos meus fantasmas é This Is The Day, o single de 1983 escrito em um omnichord por Matt Johnson, vocalista da banda pós-punk londrina The The. É um hino para sair da adolescência com o mundo à sua frente, noites insones auto-infligidas e uma incapacidade de compreender a enormidade de tudo isso. É sobre o tempo escorregar por entre seus dedos e sobre a dúvida - mas, principalmente, é sobre a mudança e a falta de controle que temos sobre isso.

Este é o dia, sua vida certamente mudará, implora Johnson, dirigindo-se a si mesmo. Este é o dia em que as coisas se encaixam.



Apesar dos temas da música serem universais, é incorreto dizer que This Is The Day, tirado de seu álbum de estreia aclamado Mineração de almas , foi um sucesso - em seu lançamento há 35 anos, alcançou um modesto No.71 nas paradas, embora uma versão regravada (e muito inferior) lançada dez anos depois atingiu o No.17, e levou a uma performance no Top Of The Pops .



Embora This Is The Day possa não ter incomodado os outdoors, seu status de clássico cult perdura. Johnson me disse na casa no leste de Londres em que viveu por décadas que as pessoas se casaram com a música, que conceberam filhos com a música e que as pessoas foram sepultadas com a música. Não é nenhuma surpresa para mim que a música faz uma entrada nas músicas que fazem você se sentir um subreddit inexplicável.



Este é o dia começou a me assombrar durante minha adolescência em Liverpool; era uma música que sempre era tocada quando o sol nascia, quer eu estivesse saindo de algum apartamento no centro da cidade sozinho ou cantando junto com meus amigos em nossas festas noturnas. É comumente entendido que as melhores músicas pop derivam igualmente da euforia e da melancolia, e This Is The Day sempre pareceu uma forma triunfante de reconhecer a inércia. Mas o que antes era um hino turvo para mim se tornou algo muito mais com o tempo. Tornou-se um elemento fixo em minha vida sempre que experimentava uma perda intensa ou uma alegria extrema. Seu peso emocional é tal que posso engolir - até mesmo desfrutar - o acordeão da música.

Embora minha cidade natal seja mundialmente reconhecida como o lugar que deu ao mundo The Beatles, para mim ela sempre foi o lar espiritual de uma nova onda romântica - bandas como Teardrop Explodes, Echo and the Bunnymen, China Crisis, The Mighty Wah e Frankie Vai para Hollywood. Sonora e esteticamente, The The se encaixa perfeitamente nessa lista, independentemente da divisão entre o norte e o sul.



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A música já tem três décadas e meia, quase que na mesma hora. Matt Johnson tomou a decisão surpresa de retornar à turnê com o The The, após quase 20 anos se recusando a gravar, escrever ou atuar, um desencanto provocou pela morte repentina de seu irmão Eugene em 1989. Eu fui para a casa em Shoreditch onde Johnson viveu por mais de 30 anos, e onde The The tinha acabado de praticar a banda, para perguntar a ele sobre a música que ele escreveu que confortavelmente assombra desde que ouvi pela primeira vez.

A letra de abertura da música é Bem, você não acordou esta manhã porque você não foi para a cama, você estava vendo o branco dos seus olhos ficarem vermelhos . Parece que você está se dirigindo a outra pessoa, mas é você, certo?

Matt Johnson: Isso mesmo, sim. Bem, eu gostava de brincar com a primeira pessoa, segunda pessoa, terceira pessoa, mas a primeira linha, você não acordou esta manhã , foi apenas um trocadilho com a velha linha do blues Bem, eu acordei esta manhã . E, claro, por que seus olhos estariam vermelhos, por estar acordado a noite toda, se comportando mal. Eu era muito jovem quando o escrevi, 20 ou 21 anos.

O que adoro na música é sua estranha relação entre euforia e desânimo. O que você estava passando na sua vida naquela época?

Matt Johnson: Eu provavelmente estava muito feliz, porque estava em um novo relacionamento com Fiona (Skinner, designer gráfica que criou o logotipo e a fonte para Mineração de almas ), então eu estava apaixonado. Quando você está em um relacionamento muito novo, há uma certa insegurança antes que o relacionamento se estabilize, e esses eram os dias antes dos telefones celulares, mensagens de texto, e-mails. Lembro-me de minha adolescência, quando você conheceu uma garota de quem gostou e obteve o número de telefone dela. Então você esperaria alguns dias antes de ligar para eles. Então tem toda aquela insegurança adolescente, adolescente tardia, pós-adolescente. Em geral, ficava feliz em alguns aspectos. Embora no meio da minha adolescência até o final da minha adolescência, eu estava um pouco melancólica. Havia uma certa felicidade e empolgação - não sei se escrevi essa música antes de assinar com a Epic.

Então, em termos de carreira, as coisas estavam muito boas, e em um nível pessoal as coisas estavam muito boas, mas apesar disso, sempre fui uma pessoa inquieta e ansiosa. Para citar outra linha daquele Mineração de almas álbum, ' Sempre há algo errado quando as coisas vão bem. ' Há um pouco de insegurança de que as coisas estão realmente boas no momento, então o que está prestes a dar errado? Elementos de auto-sabotagem provavelmente estavam passando pela minha cabeça na época. Mas o resto da letra - foi escrita por uma velha cabeça sobre ombros largos, suponho. Você sabe... lendo algumas cartas antigas .

Eu canto essa música em todas as turnês que fiz, mas principalmente agora. Nos últimos anos, perdi muitos membros da família e o vídeo original dessa música mostra muitos membros da minha família. Não gostei desse vídeo, mas agora me interessa como curiosidade, porque mostra a maior parte da minha família que já morreu. De certa forma, essa música é mais relevante para mim agora do que antes, o que é o sinal de uma boa música.

Matt Johnson, 1983Alessandra Sartore

A linha E todos os seus amigos e familiares pensam que você tem sorte, mas o lado de você que eles nunca verão sempre se destacou para mim. Como essa linha - especialmente tendo perdido membros da família - faz você se sentir agora?

Matt Johnson: Sempre pensei que a vida era muito diferente de olhar para dentro e de olhar para dentro, e é muito difícil fazer julgamentos sobre a vida das pessoas. Algumas pessoas parecem ter vidas incrivelmente bem equilibradas e felizes, e ao longo dos anos conheci algumas pessoas que se suicidaram do nada. Você está horrorizado e profundamente triste, e não tem ideia do que eles estão passando, porque você pensaria que eles têm tudo a seu favor. Você sabe, sua saúde, sua carreira, sua vida pessoal. É muito difícil fazer julgamentos sobre isso, mas, naquela época, suponho que deixei de estar desempregado para de repente assinar um grande contrato de gravação com uma gravadora muito glamorosa e as pessoas presumiram que todos os meus problemas de vida estavam no passado , mas não foi esse o caso. A vida das pessoas é muito mais complexa e multifacetada.

Eu tinha saído de desempregado para, de repente, assinar um grande contrato de gravação com uma gravadora muito glamorosa - Matt Johnson

Isso te lembra de sua família? Isso te sacode de alguma forma?

Matt Johnson: É reconfortante essa música. Só estou pensando nesse versículo: E todos os seus amigos e familiares pensam que você tem sorte / Mas do seu lado eles nunca verão / É quando você fica sozinho com suas memórias / Isso mantém sua vida unida, como cola .

Eu estive na infeliz posição de perder um parente muito próximo para o mal de Alzheimer. Eu perdi um amigo próximo. Quando suas memórias começarem a desaparecer, quem é você? O que somos, senão uma soma de nossas memórias? Acontece que eu acho que existe uma consciência maior fora do cérebro, mas isso é uma outra história. Isso é outra coisa. Não é uma música triste para eu cantar. Sinto-o bastante reconfortante e estou feliz por poder cantá-lo com convicção. É assim que me sinto sobre músicas como Heartland, Armageddon Days e Beat (en) Generation. São canções liricamente muito contemporâneas, então posso cantá-las sem medo de estar fingindo. Acho que a banda sente o mesmo. Deve ser terrível ter um catálogo ruim de músicas das quais você realmente se envergonha, e você tem que se esforçar para ganhar a vida, então sou grato por isso. Todas as músicas que tocamos, eu toco com convicção real.

O que somos nós senão a soma de nossas memórias realmente? - Matt Johnson

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O que inspirou a linha sobre aviões voando pelo céu, puxando a cortina e deixando o sol queimar em seus olhos?

Matt Johnson: Lembro-me de quando era pequeno, odiava a escola e sonhava acordado, olhando pela janela. Se fosse um céu azul claro, havia esse sentimento de fé no futuro e otimismo. Você vê um avião passando e pensa: Um dia estarei naquele avião, indo para o exterior. Felizmente, mais tarde na vida eu estava - eu viajei muito e voei para lugares maravilhosos. Essa linha simples ressoa com muitas pessoas. Passamos nossas vidas olhando para o céu.

Matt Johnson, 1983Alessandra Sartore

Estou certo em pensar que a regravação foi lançada na época em que você estava se separando da Fiona, que foi a primeira pessoa a ouvir essa música?

Matt Johnson: Era. Ela dirigiu o vídeo para aquela regravação e reuniu algumas imagens antigas minhas. Era como um pequeno diário, e nos mostra juntos em Alcatraz, quando decidimos nos separar em San Francisco. Nós nos separamos em San Francisco, mas visitamos Alcatraz. Você já visitou Alcatraz?

Não.

Matt Johnson: Tínhamos acabado de terminar. Então nós tivemos algumas filmagens em Super 8 de nós dois juntos, dando um abraço no outro.

Deve ter sido uma separação muito amigável.

Matt Johnson: Foi muito amigável no início e depois foi difícil porque me envolvi com outra pessoa cerca de três ou quatro meses depois. Acho que você tem essas separações amigáveis ​​até que uma das partes se envolva com outra pessoa e eu me apaixonei por outra pessoa, o que tornou isso um pouco difícil. Acabou sendo amigável.

A arte do single faz um ótimo trabalho de transmitir o som da música; há uma tristeza caótica e colorida que transparece. Como isso aconteceu?

Matt Johnson: Esse era Andrew (irmão de Matt), na verdade. Eu tenho a arte original lá em cima. Ele tirou fotos na Brushfield Street em Spitalfields. Agora está muito gentrificado e você não o reconheceria pelas fotos antigas. Andrew desceu lá e tirou um monte de fotos e depois fez um processo de fotocópia e desenho e pintura sobre as fotocópias e criou aquela colagem que se tornou a capa. Em seguida, ele fez desenhos do meu rosto gritando e colocou-o repetidamente.

Lembro-me claramente de quando ele começou a passar um tempo na Brushfield Street. Era uma área muito abandonada. Havia bêbados por toda parte, e estava realmente degradado. Sempre tivemos um fascínio pelo interior da cidade, vindo desta zona, e era muito degradado nos anos 60, 70 e 80. É muito gentrificado agora, mas o East End naquela época era muito diferente. Essa sempre foi uma fascinação compartilhada por meu irmão e eu - centros urbanos abandonados. Há aquela opulência desbotada e aquele caráter corajoso, mas há uma espécie de anseio por nostalgia de uma época que você não conhecia bem. Uma espécie de cidade fantasma, os restos de uma cidade fantasma nesta paisagem contemporânea decadente que achamos fascinante. Acho que ele captou isso muito bem naquele desenho.

Essa sempre foi uma fascinação compartilhada por meu irmão e eu - cidades abandonadas - Matt Johnson

Você mencionou a letra sobre aviões no céu ressoando com as pessoas. Essa música significa muito para mim e parece significar muito para outras pessoas. Muitas pessoas te disseram isso?

Matt Johnson: As pessoas se casaram com a música, as pessoas conceberam filhos com a música e foram enterradas com a música. É interessante porque não era uma daquelas canções que você consideraria um single de sucesso, mas com o tempo foi usada em filmes e anúncios na América. É de longe uma das minhas canções de maior sucesso em termos de dinheiro que gerou e foi tocada por muitas pessoas, como The Manics. Em todo o mundo, parece ser uma música muito popular. Estou orgulhoso disso e feliz por ainda gostar de cantá-lo. Seria horrível se fosse uma música de sucesso e eu odiasse cantá-la.

Parece ser uma música que as pessoas absorveram em sua paisagem emocional, que é o que você espera fazer como escritor. Quando posso dizer que escrevi uma música que tem validade emocional é quando me emociono ao escrevê-la e muitas vezes fico chorando se me sinto tocado por isso. Se você pode se emocionar com suas próprias canções ao escrevê-las, de que outra forma se moverá por elas? Então, isso é sempre um bom sinal para mim.

foto em preto e branco de maya angelou

Provavelmente chorei quando escrevi. Muitas coisas boas estavam acontecendo na minha vida, mas eu sempre tive uma tendência melancólica - Matt Johnson

Você ficou emocionado quando o escreveu?

Matt Johnson: Sim, provavelmente chorei quando escrevi. Muitas coisas boas estavam acontecendo em minha vida, mas sempre tive uma tendência melancólica. Eu não tinha depressão, mas era bastante sensível aos sentimentos das outras pessoas e mesmo que as coisas estejam indo bem a nível pessoal você não pode fechar os olhos para a tristeza das outras pessoas e para o fato de que o mundo em que vivemos o estado em que está. Você pode tentar ser completamente insensível e egoísta, mas não acho que muitas pessoas sejam insensíveis e egoístas.

No dia a dia, você se depara com coisas que são perturbadoras e que fazem você se sentir melancólico, e o estado do mundo hoje me faz sentir melancólico, principalmente se você tem filhos. Se não, eu pensaria, então a humanidade está à beira da extinção. Ei. Quando você tem um filho, quer que ele tenha uma vida boa. Em um nível pessoal, tive uma vida muito boa, mas não me importo apenas com meus filhos, mas com os filhos do planeta. Eles merecem uma boa chance.

The The está em turnê em setembro:


04 - Glasgow, Barrowlands

05 - Glasgow, Glasgow Royal Concert Hall

07 - Birmingham, Digbeth Arena

08 - Portmeirion, Festival No.6

09 - Bristol, St. Philip’s Gate Arena